Mostrando las entradas con la etiqueta música. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta música. Mostrar todas las entradas

martes, 31 de julio de 2012

Aldo López Gavilan tocará en el Lunario este sábado

El próximo sábado 4 de agosto del 2012, se presentará el destacado pianista cubano Aldo Lopez Gavilan, en el Lunario del Auditorio Nacional.

El jueves 2 de agosto 2012 se presentará en Jazzmania de Cholula Estado de Puebla.

Se envía el curriculum para los que estén interesados en acudir a su concierto.
Aldo López-Gavilán (Críticas y Comentarios)

Gran ovación por concierto de joven pianista cubano en Venezuela
La obra Cuadros de una Exposición fue ejecutada con gran virtuosismo e impresionante limpieza que hizo levantar de sus asientos al público.
Prensa Latina, Cuba, Octubre 1998

La obra Campanero logró el extasís, no sólo por su contenido en si mismo, sino por la interpretación desenfadada, independiente y virtuosa, que hizo de ella el joven pianista Aldo López Gavilán.
Juan Francisco Sanz, Caracas, Octubre 1998

Aldo da siempre la impresión de tocar con completa libertad y espontaneidad, a la vez que posee un gran entendimiento de la estructura musical.
Gordon Fergus Thompson, Londres, Junio 2000

Al escuchar el disco En el ocaso de la Hormiga y el Elefante, la primera sensación es la del deslumbramiento. Es como envolverse en un aliento de creación y virtuosismo.

Si tuviera que utilizar dos palabras, además de otros elogios que merece su disco, diría que en sus composiciones hay osadía y desprejuicio, aunque no como invención peregrina, sino como empuje de un talento que se desata siguiendo una brújula precisa.
Silvio Rodríguez, Teatro Amadeo Roldán, Cuba (Presentación CD En el ocaso de la Hormiga y el Elefante), Agosto 2000

Su interpretación del 3er. Concierto para piano y orquesta de Prokofiev fue excepcional, más allá de cualquier nivel.
John Bingham, Londres (Soloist Competition), Mayo 2001

Aldo no es sólo un formidable virtuoso, también sobresale en obras que requieren extraordinarios colores y fascinantes sonidos. Su pianismo natural nunca aparenta sufrir y su pensamiento original siempre asegura una interpretación de gran individualidad y personalidad artística.
Phillip Fowke, Londres, Junio 2002

Gran apoteósis en el Jordan Hall provocó la familia López-Gavilán Junco, al presentar el estreno de la obra En el ocaso de la Hormiga y el Elefante en su versión para violín, piano y orquesta, del joven pianista y compositor cubano Aldo López-Gavilán. Acompañado por la Orquesta Juvenil de New England Conservatory bajo la eficaz batuta de su padre el maestro Guido López-Gavilán y su hermano el excelente violinista Ilamar, Aldo demostró su habilidad en el manejo de los instrumentos y en la lógica formal, además de realizar una interpretación verdaderamente mágica y original.
Benjamin Zander, Boston, Noviembre 2002

La forma escénica encantadora y fogosa del joven cubano Aldo López-Gavilán se siente siempre como una directa extensión de la música que toca en el piano.
Johannes Cornell, Estocolmo, Noviembre 2003

En esta ocasión no disfrutamos de Aldo como del acostumbrado creador-intérprete, que con frecuencia suele desdoblar su personalidad para mostrarnos los más elevados de su peculiar arte jazzístico, sino del pianista cabal y mesurado que enfrenta magistralmente la interpretación de las más paradigmáticas obras del repertorio pianístico universal.
Claudia Fallarero, Portal Casa de las Américas, Cuba, Marzo 2004

Un huracán pasó por Cali
Con el primer acorde uno se da cuenta que López-Gavilán no puede calificarse como pianista porque él es el piano.

Aldo López-Gavilán tiene un particular estilo de tocar el piano. Los asistentes sentimos un impacto, el impacto de estar frente a un verdadero genio de la música, capaz de conmover a cualquiera.
Luis Guillermo Restrepa, Colombia (Festival Internacional de Jazz), Septiembre 2005

La cercanía entre las culturas africanas y su música fue lo primero que cautivó al público, que minutos después interactuaba con las más discímiles expresiones rítmicas del singular artista.
Abdoulaye Traoré, Burkina Fasso, Octubre 2005

Aldo López-Gavilán es uno de los más grandes y refinados pianistas que he conocido en toda mi carrera.
Ray Lema, París, Octubre 2005

-- 
Movimiento Mexicano de Solidaridad con Cuba
correo: solidaridad.cuba@gmail.com
síguenos en twitter: @_mmsc
grupos en facebook:
facebook.com/groups/mmscuba/
facebook.com/groups/rjmsc/

sábado, 5 de mayo de 2012

Con violín al hombro, una pareja de ancianos viaja por el país

Desde hace 30 años, el violinista Pedro Castrejón y su esposa Lázara Vaquero han recorrido Morelos, Michoacán, Jalisco y Guerrero

Con violín al hombro, una pareja de ancianos viaja por el país

HERCILIA CASTRO (Corresponsal)
Zihuatanejo, 4 de mayo. Recorren la ciudad cada año y se sientan a la sombra de cualquier espacio. Mientras ella cose servilletas, él ofrece con su violín notas a los turistas, así se mantienen y así han viajado con su música desde hace 30 años.
A sus 76 años, el violinista Pedro Castrejón Román relató que desde hace tres décadas viaja acompañado de su esposa, desde el estado de Puebla. “Tenemos tiempo viajando, ya está uno grande, a veces se saca, a veces no”, expresó.
“Yo soy de Arcelia, de aquí de Guerrero, de la Tierra Caliente, nada más que me fui a Puebla y allá me casé”, relató el anciano.
Su esposa, Lázara Vaquero Flores, recordó que comenzaron a viajar por los estados de Morelos, Michoacán, Jalisco y Guerrero a partir de que Castrejón Román perdió la vista.
“Él era campesino, pero ya estaba mal de nacimiento, nada más que un día se fue a trabajar a la milpa y tuvo un accidente con una vara. Lo tuvimos que llevar al Distrito Federal, pero no quedó bien, quedó ciego y ya no pudo trabajar, por eso se dedicó a tocar el violín”, explicó.
Vaquero Flores contó que tienen cinco hijas “ya todas casadas”, y que las mantuvieron porque ella fue lavandera y Castrejón Román tocó música.
Insistió en que “a veces se gana, a veces no, pero vamos sacando para la comida, aquí nos prestan un cuarto en la colonia El Limón, pero ya mañana nos vamos”.
Mientras platicaba, algunos turistas se acercaron y le dieron monedas en el pequeño bote que tenían en el piso, mientras decía que “las piezas que más nos gustan y toca él son María Bonita, Vereda Tropical, Caleta y algunas que ha hecho él”.
“Tenemos cinco años viniendo aquí en Zihuatanejo y nos gusta mucho, más que Acapulco”, recalcó.
Mientras se guarecieron a la sombra, ella cosía una servilleta y Castrejón Román sonrío a los turistas y porteños que se acercaron a escuchar al músico.

http://www.lajornadaguerrero.com.mx/2012/05/05/index.php?section=sociedad&article=008n1soc

lunes, 14 de marzo de 2011

Las Chicas Orbe: amor por la música

La única banda de chile frito formada por mujeres en Tecpan tiene más de 10 años de amenizar fiestas particulares y fiestas patronales

Las Chicas Orbe: amor por la música

RODOLFO VALADEZ LUVIANO (Corresponsal)
Tecpan, 12 de marzo. “Aunque el inicio fue difícil, porque los hombres nos faltaban al respeto, poco a poco la gente fue aceptando nuestra música, hasta que logramos entrar en el gusto de la población”, contó Nubia Doris Orbe Rendón, integrante de la única banda de chile frito conformada por mujeres que existe en este municipio.
Isabel, Rosa María, Francisca, Indra Elena, María Elena, María del Rosario y Nubia decidieron juntarse hace más de 10 años para tocar juntas en fiestas particulares, eventos sociales, políticos y hasta sepelios y desde esa época hasta hoy son consideradas una de las mejores bandas de la ciudad.
El grupo lleva por nombre Las Chicas Orbe, ya que todas pertenecen a la familia Orbe, la cual se caracteriza por el amor a la música que tienen sus integrantes, quienes durante la segunda mitad del siglo pasado conformaron una de las orquestas más importantes en la historia de Tecpan, la de los Hermanos Orbe.
Motivadas por sus padres, las jóvenes, que en un principio fueron cinco, tocan los instrumentos tradicionales de una banda: Isabel, el saxofón y la tambora; Rosa María, los platillos; Elena, las tarolas y Nubia el saxofón.
“Al principio nos daba pena salir a la calle a tocar, pero poco a poco conforme fue pasando el tiempo nos fuimos acostumbrando y ahora preferimos más ir a una tocada que salir con las amigas o ir a alguna otra fiesta porque es lo que nos gusta, es algo, que creo, traemos por dentro porque somos parte de una familia 100 por ciento familiar”, manifestó Nubia, quien es la directora de la pequeña orquesta de viento.
La banda sólo se completa cuando todas arriban de vacaciones a la ciudad, anticipó Isabel, “y siempre que acudimos a tocar a alguna parte, procuramos que dentro del grupo vaya un hombre, que por lo regular es algún primo nuestro, para sentirnos protegidas, porque nunca falta quien se quiera pasar de listo con nosotras, y aunque eso pasa muy poco, es mejor prevenir”.
Según Isabel, durante las fiestas navideñas, así como en las patronales en honor a San Bartolomé Apóstol, son las épocas del año en que son más solicitadas, ya que la música de chile frito es una tradición que llegó para quedarse en la ciudad y con la cual el pueblo se siente identificado desde hace más de dos décadas, “incluso, los padres de varias de nosotras fueron fundadores de las primeras bandas de la ciudad en un tiempo en que este tipo de música sólo se escuchaba cuando eran contratadas bandas de Acapulco o Costa Chica”.
En entrevista para La Jornada Guerrero, durante el ensayo diario sus integrantes interpretaron Chilena a huevo, que es una de las canciones más populares entre los tecpanecos; Francisca, quien toca la tambora, expuso que además de hacer lo que les gusta, formar parte de la banda representa para ella tener una entrada de dinero extra, “ya que en la región existen pocas fuentes de trabajo, por lo que es necesario que uno le busque por otras partes para poder tener unos centavos extras que nos permitan, sobre todo a las que somos casadas, ayudar en el gasto familiar de nuestros hogares”.
Al hablar de precios, la directora alzó la voz. Explicó que dependiendo del tipo de evento al que asistan es el cobro que realizan. “Por ejemplo, tocar para una fiesta particular cuesta 500 pesos la hora, pero si hablamos de tocar en una misma fiesta pero el 23 de agosto durante la topa del toro –fiesta popular que antecede a la celebración en honor al San Bartolomé Apóstol– eso cuesta 3 mil 500 pesos por cinco horas, porque es cuando estamos más solicitadas”.
El ser mujeres no ha representado para nosotras ningún obstáculo, al contrario “nos sentimos satisfechas de hacer lo que nos gusta y eso lo seguiremos haciendo durante mucho tiempo más y esperamos que nuestros hijos sigan el ejemplo”, finalizó Isabel.

 http://www.lajornadaguerrero.com.mx/2011/03/13/index.php?section=sociedad&article=008n1soc

domingo, 11 de abril de 2010

Lleva la Santanera ritmo y estilo a feria de Atoyac



Se presenta la agrupación ante cientos
Lleva la Santanera ritmo y estilo a feria de Atoyac

RODOLFO VALADEZ LUVIANO ( Corresponsal)

En 1955 se estrenaba la película Lo que le pasó a Sansón, que tuvo como protagonistas a Germán Valdez Tin Tan y Ana Bertha Lepe; la empresa automotriz Chevrolet lanzaba al mercado el Chevy, considerado actualmente como un clásico del automovilismo mundial, y el dólar se cotizaba en 12.50 pesos. Pero en el medio del espectáculo Carlos Colorado Vega funda la Sonora Santanera bajo el nombre de Tropical Santanera.

En la década de 1960 despuntaron con temas como Los aretes de la luna y La boa. A lo largo de los años, esta agrupación ha formado parte de la historia musical de México, convirtiéndose en una leyenda de la música tropical, que a más de medio siglo de historia sigue levantando pasiones y despertando nostalgias en un público cada vez más heterogéneo.

Así lo demostraron en el concierto que ofrecieron el pasado viernes en el Teatro del Pueblo de la Expo Feria Atoyac 2010. La gran asistencia de gente demostró que los pioneros de una música urbana, tienen un gran poder de convocatoria dentro de un mundo en el que reinan el narcocorrido y el reggaeton.

Apenas pisaron el escenario, los músicos de la Santanera, muchos de ellos de la nueva generación, dirigidos por uno de los sobrevivientes de la Sonora original, Pepe Bustos, despertaron en las parejas, en su mayoría de adultos que sobrepasan los 70 años, su disposición a vivir una noche de armónicos y rítmicos contoneos, mientras los que acudieron solos, aguzan la mirada para ubicar una posible pareja de baile.

Los músicos jóvenes y los viejos aún recuerdan aquellos días de tocadas en los barrios de la ciudad de México, con un estilo propio y original, que gusta, que atrae.

http://www.lajornadaguerrero.com.mx/2010/04/11/index.php?section=sociedad&article=007n3soc

Comunicado del Movimiento Ecuménico Por Los Derechos Humanos- MEDH

  Comunicado del Movimiento Ecuménico Por Los Derechos Humanos- MEDH Los Organismos de DDHH de la República Argentina, abajo firmantes, repu...